FORUM RÉAGIR

 

Je viens de découvrir, sur youtube, le saxophoniste Gerald Albright techniquement merveilleux , surtout au niveau de son inspiration.

Ici, dans Georgia in my mind, Il est accompagné par de très bons musiciens. En particulier par le pianiste Will Brock qui nous offre aussi un spectacle par les expressions de son visage : il vit ce qu'il joue et accompagne merveilleusement bien Gerald Albright. Je ne connaissais aucun de ces musiciens.

 

Cliquez sur le lien bleu ci-dessus pour Ecouter et Regarder : C'est un régal !

Joël GAUTHIER   

Note du site HCF : Que pensez-vous du jeu de Gerald Albright et des musiciens qui l'accompagnent ?

Laurent VERDEAUX   

- Cliquez sur la photo de Louis Armstrong pour l'agrandir.

 

Pat Giraud est parti rejoindre son ami Pierre Boyer qui nous avait quittés bien trop tôt, à l'âge de 55 ans, fin des années 90. En voilà deux qui swinguaient fort !

J'avais fait la connaissance de Pierre Boyer à Nantes où il vécut quelque temps, début des années 80. Je faisais partie du Conseil d'administration d'une Maison de quartier et je disposais d'un petit budget pour organiser des concerts de Jazz.

Parmi la demi-douzaine de soirées que j'ai commises, il y en eut une avec le Swingin' Jazz Group, un quartet qui comprenait : Pierre Boyer au sax-ténor, Pat Giraud à l'orgue Hammond, Pierre Boussaguet à la contrebasse et Yvan Capelle à la batterie. Un bon moment de Jazz qui connut son prolongement grâce à la création, mi-80, du Festival de Jazz de St-Gille-Croix-de-Vie, joliment appelé St-Jazz-sur-Vie. Pat Giraud et Pierre Boyer en furent les piliers une bonne douzaine d'années, Pat Giraud devenant ensuite directeur artistique et programmateur de ce St Jazz sur Vie. Et ce, pendant de nombreuses années.

 

Comme beaucoup d'autres, dont je suis, le batteur Simon Boyer - fils de Pierre - doit être actuellement bien triste,. Nous perdons encore un super-musicien, charmant, souriant et de bonne compagnie... Avec - ou sans - un verre de whisky à la main .

 

Tchao l'artiste !

Claude MAUDOUX    Membre du Hot Club de France

Photo : Trio Pat Giraud (org), Pierre Boyer(ts) et Simon Boyer(dr) au festival de Bayonne en 1994 (L'un des derniers concert de Pierre Boyer !) Cliquez sur le visuel pour l'agrandir.

Un patrimoine en bonnes mains,

 

 

La collection Dominique Brigaud

 

Dominique Brigaud s'en est allé… Il nous a laissé dans la tristesse et le regret de perdre un ami aussi discret, aussi fidèle, aussi généreux.

Il est parti mais il a laissé derrière lui toute une collection, rare et riche de documents sur le jazz authentique qu'il a défendu toute sa vie. Cette collection est constituée de disques d'une valeur inestimable, pour nous amateurs de Jazz, d'une série de multiples 78 tours d'origine, y compris sous forme d'albums illustrés, s'étendant de Louis Armstrong à Lester Young. Qui plus est, dans un état quasi-neuf. Il y a même des « pyral » et des 33 tours à lecture verticale d'origine US. Les albums 33 tours en jazz rappellent aux plus anciens des amateurs leurs premiers émois avec les microsillons, sans oublier des 45 tours d'une grande rareté. Quant au Blues, il faut un meuble complet pour stocker tous les trésors !

 

Si l'on veut maintenant étudier le blues, le gospel ou le jazz, confortablement assis dans un fauteuil, un carnet de notes et un crayon à la main, tout y est ! Bien sûr aussi la collection complète des Bulletin du Hot Club de France, tous les ouvrages d'Hugues Panassié, même en anglais, même le livre traitant du rugby ! A nouveau, il faut un meuble-bibliothèque complet pour présenter ces nombreux ouvrages.

 

Cette collection risquait de disparaître, d'être dépecée pièce à pièce, d'être mise à l'encans. Cela aurait été une perte patrimoniale immense. Suite à une initiative de Laurent Verdeaux, le Hot Club de Limoges et Swing FM ont donc décidé d'acquérir ce précieux patrimoine. Il se trouve dans nos locaux, soigneusement présenté dans les meubles d'origine et selon l'organisation spatiale et fonctionnelle choisie par Dominique Brigaud lui-même.

Nous pourrons accueillir bientôt amateurs et chercheurs, mais cette collection restera un bien patrimonial et non un centre de prêts ordinaire.

Alain CHARBONNIER   Président du Hot Club de Limoges

- Photo (par Alain Réjou) : A Limoges, vue du classement de la collection de disques de Dominique Brigaud. Cliquez sur le visuel pour l'agrandir.

 

 Pat Giraud, adieu l'ami

 

La grande faucheuse s'est encore permise de ravir à notre affection et à notre admiration un de nos chers jazzmen. Cette fois, c'est le jovial et talentueux Pat Giraud. Certes, nous le savions malade mais nous connaissions son appétit de vivre, son optimisme, son courage et sa force… Nous pensions qu'il nous resterait encore longtemps pour nous charmer, nous captiver, nous faire danser avec son Hammond B3, instrument qui ne faisait qu'un avec lui lorsqu'il triturait ses claviers de ses doigts agiles, lorsqu'il se baladait sur son pédalier. 

 

Il va nous manquer, tant à Limoges qu'ailleurs. Lui qui a toujours affiché sa bonne humeur, sa jovialité, son ouverture aux autres, le voilà qu'il nous fait pleurer pour la première fois. Il nous reste sa musique, Harlem Nocturne, Virjane (Prix du HCF 1995), Blues De Chauffe… pour nous consoler un peu. 

 

Adieu l'ami et fais un bœuf tout là-haut avec Pierre Boyer, un duo avec Wild Bill Davis. La puissance de ta musique devrait parvenir jusqu'à nous.

Alain CHARBONNIER   Président du Hot Club de Limoges

- Photo de Pat Giraud par Noëlle Ribière - Saint Laurent sur Gorre (F.87), 26 juin 2009 - Cliquez sur le visuel pour l'agrandir.

- Pat Giraud est décédé vendredi 18 Juin 2021, des suites d'une longue maladie. La Cérémonie Religieuse aura lieu jeudi 24 Juin 2021 à 10h, en l'église Saint-Michel des Lions de Limoges (F.87).

 

- Emission Spéciale : Dans le cadre de l'émission Swingtime, Swing Fm diffusera - Jeudi 24 Juin à 21h - un Hommage à Pat Giraud par Alain Charbonnier (Rediffusion Dimanche 27 Juin à11h)

 Le 6 juillet 1971,

disparaissait de la scène

le Vrai Roi du Jazz, LOUIS ARMSTRONG.

 

C'était il y a 50 ans, 30 jours avant son 70ᵉ anniversaire, Louis Armstrong étant né le 4 août 1901.

  

   Au lieu d'épiloguer sur l'annonce de son décès dans presque tous les médias de l'époque et, espérant qu'il y aura peut-être quelques interviews ou films montrés à la télévision cette année, je vais plutôt narrer ici ce qui s'est passé pour moi ce triste jour. Je peux me le permettre, ayant suivi pas à pas sa vie et sa carrière, ce qui m'a fait subir pas mal de moqueries. Assez gentilles j'espère, quoique !

   Au début de 1971, sous l'influence d'Alain Guérini - qui était le directeur d'une école de Jazz - le producteur de la marque de disques Futura, Gérard Terronez, accepta d'enregistrer le quartet avec lequel je jouais à l'époque, composé de Marc Richard (cl, as), Göran Ericksson (bjo), Jean-Claude «  Bert Jouit (tuba) et moi, Irakli (tp).

   La première séance d'enregistrement eut lieu le 1er juillet 1971. Après 3 titres enregistrés, le magnétophone du studio tomba en panne. La suite du programme fut enregistrée dans un autre studio quelques jours plus tard : le 6 juillet. Eh oui !

   Après l'enregistrement de 2 titres, sur les 11 que nous devions jouer, la porte s'ouvrit brusquement et Alain Guérini entra en criant  :  Hé ! Les gars. Louis Armstrong est mort ce matin . Silence, puis quelques paroles sont dites. Nous étions trop impliqués par cette séance reportée et par le nombre de titres à enregistrer, que je n'ai pas réagi. Etais-je incrédule ?

 

Ce fut une fois rentré chez moi que je pris réellement conscience de cette triste nouvelle.

Alors, je pris ma trompette et suis allé jouer dans tous les Clubs de Jazz de Paris. Je ne fus pas seul ! j'avais été rejoint par un ami que j'admirais : le trompettiste Jean-Claude Naude, qui avait joué longtemps avec Maxim Saury.

Nous jouâmes jusqu'à la fermeture du dernier club et allâmes manger un Chili con carné pour finir dans la note, à défaut de Riz aux haricots rouges, le plat préféré de Louis Armstrong.

IRAKLI de DAVRICHEWY   Trompettiste et Chef d'Orchestre

- Cliquez sur le visuel pour l'agrandir

 

 

Je connais le pianiste Emmet Cohen, dont j'ai déjà visionné de nombreuses vidéos sur Facebook (en live et en confiné). Certaines de ces vidéos, avec le concours d'invités, sont excellentes et surprenantes. C'est le cas, par exemple, de celles avec le guitariste Mark Whitfield  dans des

Hommages à George Benson (Breezin') et à Ahmad Jamal (Poincina)

 

Emmet Cohen est talentueux et exubérant, toutefois il ne s'exprime pas toujours dans le langage du Jazz Traditionnel. Mais, c'est aussi le cas d'Ahmad Jamal, de Monty Alexander, de Eric Reed ou de Cyrus Chestnut ! 

Je considère qu'en tant que pianistes, Joe Alterman et Loston Harris sont actuellement légèrement supérieurs et plus constants qu'Emmet Cohen.

 

Actuellement, compte tenu de sa jeunesse, la discographie d'Emmet Cohen semble être assez réduite. Il vient d'enregistrer, chez Mac Avenue, un CD intitulé Future Stride. Les contraintes du studio et son contexte assez cadré devraient nous permettre de mieux évaluer sa capacité à s'exprimer de façon Jazz, en solo et en trio. 

Raphaël AUBIN   - Membre du Hot Club de France, Chroniqueur.

Illustration : De gauche à droite Emmet Cohen (p), Russell Hall (b), Mark Whitfield (gu), Kyle Pool (dr). Cliquez sur le visuel pour l'agrandir.

 

- Ce commentaire de Raphaël  Aubin fait suite au message 886 de Ralph Ballmer du 06/05/21, ci dessous.

 

 

 

 Emmet Cohen (photo), est un excellent pianiste américain. Son site internet  donne, entre autres, quelques renseignements biographiques : il est né en Floride, en 1990, mais réside maintenant à New York. 

 

Pour se rendre compte de sa valeur jazzistique, j'ai sélectionné :

-Trois vidéos de piano solo, qui nous montrent un pianiste très créatif : 

Tea for Two.            These Foolish Things,           Gershwin Medley.

 

- Des vidéos avec son trio et quelques invités ::

Symphonics Raps - avec Michela Lerman danseuse de claquettes.

Don't Get Around Much Anymore  - avec Vanisha Gould (voc), Mariel Bildsten (tb) et Roxy Coss (ts).

Take The A Train et Things Are Not They Used To Be  - avec Warren Vaché (tp) et Harry Allen (ts).

Cheek To Cheek  - avec  Allan Harris (voc), Lezlie Harrison (voc) et Bruce Harris (tp).

 

- Deux vidéos avec la chanteuse Lucy Yeghiazarian :

   Rocks in my bed           Robbin's Nest

 

Il me semble que l'on peut considérer qu'Emmet Cohen va rejoindre le Club des grands pianistes actuels de Jazz.

Ralph BALLMER   

- Photo : Emmet Cohen . Cliquez sur le visuel pour l'agrandir

 

Note du site HCF: N'hésitez pas à nous communiquer votre opinion sur le jeu pianistique d'Emmet Cohen.

 

 

Voici un peu de musique fraîche, joyeuse et dynamique pour vous aider à traverser cette étrange période :

 

La Suite Wilson

Le nouveau projet musical de Michel Bonnet

 

La Suite Wilson, c'est le son et la musique des années 30, celui des petites formations swing avec chanteuse. En particulier celui des orchestres dirigés par le grand pianiste Teddy Wilson. 

 

La Suite Wilson vous invite à passer quelques instants dans la frénétique insouciance artistique de ces années entre deux guerres. Elle vous propose de déguster son cocktail de bienvenue Fraîches Mélodies, sur son immense terrasse avec vue sur le Swing :

-Michel Bonnet : leader, trompette - Antonella Vulliens : chant - Nicolas Montier : sax ténor - Matthieu Vernhes : sax alto, clarinette - Jacques Schneck : piano - Laurent Vanhée : contrebasse - Félix Hunot : guitare, chant - Jean-Luc Guiraud : batterie, chant.

Michel BONNET   Musicien, Photographe, Graphiste

- Pour regarder et écouter le teaser sur Youtube, cliquez sur les liens La Suite Wilson (en bleu)

 

Photo - De gauche à droite : Michel Bonnet (tp, lead), Nicolas Montier (ts), Matthieu Vernhes (as, cl). Cliquez sur le visuel pour l'agrandir.

Au gré de mes pérégrinations sur le Net, j'ai découvert un bon pianiste de Jazz américain : Ethan Uslan de Charlotte (North Carolina). Il joue le plus souvent en stride ou en ragtime. Il a effectué quelques tournées en Europe : France, Suisse, Belgique, Irlande et Pays-Bas.-

 

 

Choisir des vidéos pour le présenter fut assez arbitraire, compte tenu du grand nombre qu' Ethan Uslan  en a diffusé. 

Voici quelques-unes que j'ai sélectionnées :

 

- Style Stride : Bumble Bee Stomp, Carolina Shout, Whispering, New Orleans, Silent Night, Blue Prelude.

 

- Style Ragtime : Dusty Rag, Rondo Alla Turka, New Orleans Blues, Russian Rag, The Thriller.

 

Les prises de vue permettent une excellente vision du mouvement des doigts.

 

Sur la page Podcast d'Ethan Uslan, on trouvera également quelques enregistrements audio intéressants.

RALPH BALLMER   

- Photo d'Ethan Uslan - Cliquez sur le visuel pour l'agrandir

 

Scott Hamilton joue et enregistre avec le quintet/quartet de Joan Chamorro, un orchestre espagnol qui comprend de bons musiciens, avec quelques bien belles surprises vocales et instrumentales !

 

Joan Chamorro est un multi-instrumentiste saxophone, clarinette, flûte, cornet... Dans les vidéos que nous avons sélectionnées, il joue de la contrebasse. Les jeunes musiciennes en vedettes dans ces vidéos ont été formées à l'Escola Municipal de Música de Sant Andreu* à Barcelone, créée par Joan Chamorro qui y enseigne. 

 

Avec Scott Hamilton :

- Dans BABY, IT'S COLD OUTSIDE  Alba Armengou (voc , tp), Èlia Bastid (voc, ts) et Carla Motis (g)

 

- Dans CHEEK TO CHEEK et STARS OF ALABAMA  Andreas Motis (voc, tp) et la très jeune Rita Payés, 14 ans (voc, tb).

 

Stupéfiant, quelle cure de jouvence !

Ralph BALLMER   

*De cette école est aussi issu le Sant Andreu Jazz-Band qui a enregistré nombre de CD et DVD , dont quelques-uns de bon Jazz Authentique.

- Photo : Andréa Motis avec Scott Hamilton. Cliquez sur le visuel pour l'agrandir

Un ami, qui fréquente beaucoup Facebook, m'y a signalé plusieurs vidéos de musiciens de jazz qui valent la peine d'être visionnées (et écoutées). C'est ainsi que sur les vidéos suivantes, on découvre notamment Gina Marie * (Gina Maria DeGregorio), chanteuse, batteure et vibraphoniste, dans de très intéressantes interprêtations

 

WHOA BABE,  Ce thème, qu'on ne présente plus, est interprété ici très proche de l'orchestration de Lionel Hampton. Le chant et le solo de vibraphone (Gina Marie) sont proches de ceux de Lionel, le solo  de piano est lui proche de celui de Jess Stacy. Le solo de Johnny Hodges est remplacé ici par deux solos de saxo ténor, dont le premier très Lester Young. Une des grandes qualités de cette interprétation est la souplesse de la pulsation. La vidéo fut tournée pendant le confinement avec quelques danseurs.

 

UN BLUES  et HONEY SUCKLE  ROSE : Gina Marie accompagnée par un très bon pianiste, Christopher Parrish, percutant et swinguant, qui a abondamment écouté les maîtres, 

 

ME MINUS YOU accompagnée par Paul Asaro and his Rythm. Très années 20-30, il est chanté à la manière des premières chanteuses enregistrées. 

 

UN MORCEAU EN TRIO  Gina Marie est à la batterie, avec une su-per-be partie de piano de Christopher Parrish.

 Dommage que nous n'ayons droit qu'à un extrait !

 

PENNIES FROM HEAVEN avec Gina Marie (voc), accompagnée par une très bonne formation de 11 musiciens.

Ralph BALLMER   

- Photo : Gina Marie (Gina Maria DeGregorio) voc,dr,vib. Cliquez sur le visuel pour l'agrandir

* Biographie : le nouveau site internet de Gina Marie donne, entre autres, des informations biographiques intéressantes à son sujet.

 

- Et, si vous souhaitez visionner d'autres vidéos de musiciens actuels, consultez la rubrique VIDEOS  de ce site du Hot Club de France

En 2009, je suis allée à Chicago pour assister au Festival de Blues et c'est là que j'ai fait la connaissance de Brigitte Charvolin et de son papa Pierre. 

Et pourtant, j'avais déjà fait connaissance avec la famille Charvolin ! Lors de mon séjour en Côte d'Ivoire j'étais entrée en contact épistolaire, fin des années 70, avec Madame Francine Charvolin. Régulièrement nous échangions nos points de vue sur les artistes de Jazz et de Blues, qu'elle avait eu la chance de rencontrer lors des concerts organisés par son mari Pierre Charvolin, Président du Hot Club d'Orange Nous projetions de nous rencontrer en été mais, hélas ! la disparition de Francine Charvolin, en 1981 a stoppé net ce projet.

 

Aussi, en 2009 étais-je ravie de rencontrer Pierre Charvolin et sa fille Brigitte à Chicago. Nous nous retrouvions tous les après-midi dans le Parc où se déroulaient les concerts et le soir, après les concerts, nous allions dans les Lounge pour écouter les bluesmen. Nous avons même mangé chez Billy Branch - l'harmoniciste - et sa femme, les « meilleures pizzas de Chicago » dixit Billy.

De retour en France, j'ai gardé le contact avec Brigitte qui m'a invité à Orange chez son père. Et là, merveille des merveilles, j'ai pu baver d'envie devant une énorme armoire normande remplie de films enregistrés lors des concerts organisés par Pierre. Il m'a projeté un film sur Les Stars of Faith of Black Nativity : une merveille !

Pierre et Brigitte sont venus à Alès et purent y rencontrer Jacques Morgantini, venu chez moi pour une causerie musicale sur le Jazz et le Blues.

Nous nous retrouvions dans les différents concerts du Chicago Blues en tournée, à Nîmes où Avignon, et j'avais toujours un très grand plaisir à échanger avec Pierre et sa fille. La dernière fois ce fût en 2019. 

 

Je garderai un très bon souvenir de ce passionné, si fidèle de Blues ... mais si modeste.

Marie-France DEMBELE    Membre du Hot Club de France

Photo : Pierre Charvolin en 2020. Cliquez sur le visuel pour l'agrandir

Nous apprenons, avec regrets et tristesse, le décès de Pierre Charvolin, Docteur en pharmacie et Grand amateur de Jazz, survenu le 3 Avril 2021 dans sa 97e année. 

Son amour du Jazz remonte à ses années d'étudiant à Montpellier où il avait notamment entendu Rex Stewart et Mezz Mezzrow, et rencontré son épouse, tout aussi passionnée que lui par cette musique.

Ensemble, après avoir organisé à Orange, en 1968, un concert avec Buddy Tate et son Celebrity Club Orchestra, ils fondèrent, en 1969, le Hot Club d'Orange.

 

De 1968 à 1995 Pierre Charvolin organisa à Orange près de 150 concerts notamment dans les Grottes du Théâtre Antique et au Théâtre Antique (sa femme et coorganisatrice décèda en 1981). En collaboration avec les tournées Black and Blue, Willie Leiser et Jazz Me Blue, ils y accueillirent de très nombreux artistes parmi lesquels : Duke Ellington (Musique sacrée), Lionel Hampton, Count Basie, Jay Mc Shann, Milt Buckner, Jo Jones, Oliver Jackson Sam Woodyard, Panama Francis, Ray Bryant, Illinois Jacquet, Tiny Grimes, Al Casey, Sammy Price, Big Joe Turner, Earl Hines ... L'ambiance y était particulièrement conviviale, car Pierre Charvolin et son épouse tenaient à ce que les musiciens se sentent chez eux.

 

A partir de 1996, faute de salle adaptée disponible à Orange, Pierre Charvolin n'organisa plus de concerts. Mais, il continua d'assister à des concerts et festivals de Jazz et de Blues. Son dernier voyage Jazz - à 91 ans - fut le Chicago Blues Festival de 2016 aux Etats-Unis et le dernier concert auquel il assista (en 2019) fut celui de la tournée du Chicago Blues Festival à Nîmes. 

 

Pierre Charvolin su transmettre sa passion du Jazz à sa fille - la photographe Brigitte Charvolin - et à son fils Olivier, auxquels le Hot Club de France présente ses sincères condoléances.

 

François DESBROSSES   Président du Hot Club de France

Photo : Pierre Charvolin et Earl Hines (1974). Cliquez sur le visuel pour l'agrandir

 Nous venons d'apprendre, par Léon Dierckx, le décès de Margo Bruynoghe survenu le 9 avril 2021, à Bruxelles, à l'âge de 94 ans.

 

Son mari Yannick Bruynoghe (1924-1984) lui ouvrit le monde du jazz  dès la fin de l'année 1952. Avec lui, elle participa activement aux tournées du guitariste et chanteur Big Bill Broonzy (photo). Elle assista ce grand bluesman et s'investit dans l'élaboration de son livre de souvenirs, publié en 1955 sous le titre ‘Big Bill Blues' (Ed. des Artistes).

Elle en assura ensuite la nouvelle édition revue et augmentée, parue en 1987 chez Ludd. Cet ouvrage se termine par une discographie très complète de Big Bill Broonzy réalisée par Léon Dierk.

 

Le couple Bruynoghe fut toujours très proche du grand artiste qu'était Big Bill Broonzy et du monde du jazz et, jusqu'à sa disparition, Margo Bruynoghe resta fort active dans nos milieux artistiques.

André VASSET   

Photo de Big Bill Broonzy figurant sur la couverture de la réédition de Big Bill Blues chez Ludd. Cliquez sur le visuel pour l'agrandir

Comme tout amateur de jazz qui se respecte, j'ai vu et revu, avec plaisir et émotion, le film L'Aventure du Jazz chaque fois que l'occasion m'en était donnée. Aussi,  lorsque j'ai appris la parution du DVD « Near The Legends » consacré à ce film mythique,  je me suis empressé de le visionner et je me permets de confier ici mes impressions.

 

On sait que Louis Panassié, le réalisateur de L'Aventure du Jazz,  ne publiera jamais son film en DVD pour en faire une exploitation commerciale, respectant ainsi la parole donnée aux musiciens.  Mais rien n'empêche d'en publier des extraits. Et c'est toute l'astuce de ce DVD que l'on pourrait appeler « Autour de l'Aventure du Jazz ».

On y voit Louis Panassié nous expliquer la genèse de ce film, diverses péripéties de tournage et  nous parler avec émotion de son père Hugues Panassié. Le tout est entrecoupé d'extraits parfaitement choisis. Louis Armstrong et Rosetta Tharpe sont les principales « vedettes » de ce DVD, mais on voit aussi Jo Jones, Milton Buckner, Willie The Lion Smith et quelques autres plus fugitivement.

Plus inattendu : des témoignages de jeunes musiciens étudiant le jazz dans une école, celui d'Edouard Rencker, directeur de Jazz Magazine. Pourquoi pas ?

 

Mais je dois dire que, pour moi, la vrai surprise de ce DVD c'est l'extraordinaire présence de Louis Panassié.  J'ai retrouvé la passion, la clarté, l'émotion, la pédagogie que j'avais perçues chez son père, Hugues Panassié,  lors des Stages d'Education Jazz, que j'avais suivis dans ma jeunesse. Et il rend un bel hommage à son père.

 

Je recommande vivement ce DVD Near the Legends  à tous ceux qui aiment non seulement le Jazz Authentique mais aussi les personnalités authentiques (musiciens et narrateur).

Claude BISSERIEX   Membre du Hot Club de France

- Ce DVD Near the Legends est commercialisé sur le site internet de SR Films, (son producteur) avec un prix réduit indiqué pour les membres du Hot Club de France et de ses Clubs affiliés.

 - Photo : Couverture du DVD Near the Legends . Cliquez sur le visuel pour l'agrandir

-  Near the Legends sera chroniqué dans un prochain numéro du Bulletin du HCF

 

 

Les amateurs de Jazz commencent à connaître Shaye Cohn de la Nouvelle-Orléans : une multi-instrumentiste (trompette, cornet, piano, trombone, violon, accordéon, banjo) qui a fait, à plusieurs reprises, des tournées en Europe, notamment en France et en Suisse. 

 

On trouvera deux biographies de Shaye Cohn - l'une sur Wikipédia et l'autre sur duBluesO'Swing - ainsi que des messages à son propos dans cette rubrique Forum-Reagir de ce site internet du HCF, dont les Reférences 254 (2012) - 619 (2017) - 644 (2018) - 665 (2019). 

 

Sur le Net, on peut aussi découvrir de très nombreuses vidéos de Shaye Cohn. J'en ai relevé plusieurs - sans son groupe Tuba Skinny - qui me paraissent remarquables, même si la qualité technique des enregistrements laisse souvent à désirer :

• Un morceau enregistré with her daddy Joe Cohn (gu). Shaye Cohn joue du cornet dans un style différent de son style habituel. Intéressant !
• Lily of The Valley où Shaye Cohn accompagne au piano.
• Deux morceaux au piano, joués à la Jelly Roll Morton :  King Porter Stomp (en duo piano-trompette) et un autre morceau  au piano, en accompagnement d'une petite formation.
• Shaye Cohn au piano, en répétition, probablement chez elle.

Ralph BALLMER   

Cliquez sur la photo de Shaye Cohn pour l'agrandir

 

Lors de mes promenades sur YouTube, je suis tombé en arrêt sur The Timber Men Stompers et j'y suis resté 1 heure 20... le temps de cette vidéo (enregistrée par Jeff Guyot au Festival Jazz Amarinois de St Amarins, en 2019).

 

 

The Timber Men Stompers est un groupe vocal où chaque chanteur se double d'un instrumentiste passionnant. Ils prennent des solos où l'on ne s'ennuie pas une seconde. Ce sont de jeunes Catalans influencés par les Mills Brothers, les Five Spirits of Rhythm,  les Washboard rhythm kings…

 

On peut aussi les écouter gratuitement et acheter leur musique sur le site Bandcamp.

 

Bonne écoute !

Pierre INGRIN   – Membre du Hot Club de France

De gauche à droite sur la photo : Pierre Bayse (cl,voc), Arne Wernink (tp,voc), Rémy Busquet (g solo,voc),

Arno Gauchia (g,voc, lead), Marc-Olivier Pensuet (b). Cliquez sur le visuel pour l'agrandir.

J'apprécie particulièrement les groupes de jeunes musiciens parce qu'ils expriment souvent leur joie de vivre et leur plaisir de jouer de manière éclatante. Je pense par exemple au California Feetwarmers , au Collectif Paris Swing  et aux Mama Shakers* 

 

Voici un autre orchestre de jeunes musiciens que je viens de découvrir :

 

 

 

 

le Hot Club du Nax

un groupe de jazz manouche.

 

 

Oui, oui ! Vous vous doutez bien que leur source d'inspiration est le Quintet du Hot Club de France.

Ce Hot Club du Nax, localisé à Innsbruck (Autriche), est composé de : Isobel Cope, une chanteuse swingante à la voix chaude.- Tomas Novak, l'un des meilleurs jeune violoniste que je connaisse, très inventif et swinguant  - Deux guitaristes : Arian Kindl, bon soliste, et Lukas Bamesreiter à la guitare rythmique - Un contrebassiste : Dario Michele Gurrado.

L'émulation entre ces musiciens est extraordinaire et l'orchestre swingue. Que demander de plus ?

 

J'ai sélectionné treize vidéos enregistrées par le Hot Club du Nax  : Joseph Joseph (2017)  Sweet Georgia Brown (2018), After You've Gone (2017), Bei Mir Bist Du Schoen (2020), Everybody Wants To Be A Cat (2020), Zparat You Santa Claus (2020), Avalon (2018), I've Got A Filling I'M Falling (2018), Well You Needn't (2019), What Is This Thing Called Love (2018), I Got Rhythm (2020), Sophisticated Lady (2018) et un dernier morceau All Of Me (2020) avec un excellent tap dancer. Vous remarquerez l'originalité des lieux d'enregistrement !

Le groupe a fait des tournées en Autriche, en Italie et en Allemagne... A quand une tournée en France ?

Ralph BALLMER   

* Mama Shakers : Lire l'entretitien avec Angela Standberg  par Laurent Verdeaux, dans les Bulletin du HCF 674 et 675.

- Photo du Hot Club du Nax : Cliquez sur le visuel pour l'agrandir

 

Sur You Tube, nous publions des extraits du concert de Megaswing plus deux, qui fut diffusé en streaming le 19 mars 2021. C'était le Concert de Printemps du Jazz Yonne Nord (Président Philippe Ollar).

 

Dans cet extrait du concert, sous la direction de Stephane Roger,  

- Work Song, avec Claude Braud et Pilou Cas notre duo de saxophonistes qui se donnent la réplique dans le style des  honky tenors ,

- Grey's Mood : un hommage de Patrick Bacqueville au grand tromboniste Al Grey , 

- Chitlin' con Carne : un blues qui met en valeur le guitariste Nicolas Peslier (style Charlie Christian) et Claude Braud, toujours excellent sur le blues,  

- Shake that Thing : chanté avec humour par Patrick Bacqueville, avec un collectif irrésistible…

Alain BARDE   Hot Club du Languedoc Roussillon

Photo : Les musiciens du Megasing Quintet +2 : 

- Ligne 1 : Fifi Neder (percussions), Claude Braud (ts), Stephane Roger (dr, lead)  Pilou Cas (ts), César Pastre (orgue), 

- Ligne 2 : Patrick Bacqueville (tb,voc), Nicolas Peslier (gu).

Cliquez sur le visuel pour l'agrandir